马里斯 扬颂斯（马里斯·扬颂斯的人物评价）

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马里斯·扬颂斯的人物评价

杨松斯作风严谨，对待排练演出极度认真，自称“在向上帝借时间”的杨松斯，对音乐事业有着高度责任心和奉献精神。他的音乐听起来热情洋溢、对比鲜明、自然流畅。他最擅长的是俄罗斯民族主义和浪漫主义中期到晚期的作品，同时，对于德奥系古典主义以及一些现代派的作品也很有建树。很多指挥家在诠释一部作品时，总会运用一些与众不同的处理方式。而这些方式往往也会给后来的指挥家带来灵感，被后来的指挥家所效仿。与众多指挥家一样，杨松斯在指挥时也会赋予一部作品自己的特点。比如众所周知的“拧毛巾”处理，就是在乐句结尾处突然加速，瞬间将气氛推向**的处理。此外，在突出节奏速度的对比变化上，以及对音色的处理上，也是杨松斯近几年很显著的特点。这些特点都是杨松斯受到穆拉文斯基和卡拉扬两位大师的点拨，以及自己多年在乐坛上韬光养晦的结果。很多人喜欢将杨松斯和当今柏林爱乐乐团的首席指挥西蒙·拉特进行对比，说杨松斯是当代的富特文格勒，而拉特是当代的托斯卡尼尼。杨松斯对这个看法不敢苟同。富特文格勒一直是杨松斯最崇拜的指挥家，而杨松斯也一直以富特文格勒为自己的标杆。作为当今古典乐坛中流砥柱的指挥家，杨松斯指挥的音乐会场场爆满，而被誉为“古典音乐的票房保证”。对于音色上的处理，似乎是俄系指挥家比较薄弱的环节。但杨松斯的音色却一直很有自己的特点。从2006年的维也纳新年音乐会中，我们可以明显的听到，杨松斯善于将弦乐赋予一种淡淡的忧愁感。他扩大了弦乐低声部的配器（往年的维也纳新年音乐会通常只有6把大提琴，而2006年有8把）。可以说，杨松斯对于音色的考究，在当今指挥家中是很有特点的。与当今很多指挥家明朗的音色不同，杨松斯的音色偏向于厚重，但铜管乐声部又不乏嘹亮，而打击乐声部与管弦乐声部的融合又非常的融洽，丝毫没有突兀或者是凌驾于乐团之上的感觉。因此，在处理浪漫主义后期作品的复杂的情感时，就更显得游刃有余。而杨松斯指挥下的合唱团，更是有了一种神圣的味道。杨松斯的合唱团的音色空明而纯洁，细腻而富于变化，在演唱一些宗教作品比如安魂曲的时候，更突显出了一种圣洁的味道。也许，这与杨松斯从小生活在歌剧院，对人声比较敏感有关。在2008年卢塞恩音乐节上，杨松斯指挥巴伐利亚广播交响乐团和合唱团的勃拉姆斯《德意志安魂曲》中，圣洁的合唱更让这部作品焕发出夺目的色彩。现在，杨松斯指挥下的两个乐团也各保持着自己在音色上的特点。杨松斯指挥下的阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团，呈现出的是一种偏暖，柔和的色彩。每个声部都流露着古典主义人文精神的色彩。因此，皇家音乐厅管弦乐团的前任首席指挥伯纳德·海廷克在评价杨松斯时说“这个乐团在里卡多·夏伊时代丢失的传统的音色又被杨松斯找回来了。”而巴伐利亚广播交响乐团，则更多的呈现出一种亮丽、洁净的音色。这种音色下的音乐作品，线条和细节更清晰，更能客观地去演绎一部作品。因此，我们可以说，杨松斯指挥棒下的阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团，呈献给我们的是古典音乐的酒神精神，而巴伐利亚广播交响乐团，则更多的呈现给我们太阳神精神。杨松斯比较擅长的作曲家有：柴可夫斯基，拉赫玛尼诺夫，肖斯塔科维奇，柏辽兹，勃拉姆斯，西贝柳斯，巴托克，斯特拉文斯基，穆索尔斯基，理查德·施特劳斯等等。同时，他的古斯塔夫·**，贝多芬，海顿，舒曼等人的部分作品也颇受好评。在担任巴伐利亚广播交响乐团和阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团首席指挥后，他又开始大量演出瓦格纳，布鲁克纳，勋伯格，马蒂努，奥涅格，曼努埃尔·德·法雅，雷斯皮基等人的作品。2005年12月22日，他在阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团首演了汉斯·维尔纳·亨策于 2003年创作的一部新作：《塞巴斯蒂安之梦》（Sebastian im traum）。杨松斯与奥斯陆爱乐乐团合作录制的柴科夫斯基交响曲全集更被认为是最优秀的版本之一。而在2006年，杨松斯与世界上几大一流乐团合作录制的肖斯塔科维奇交响曲全集的发行，也让肖斯塔科维奇这个作曲家又一次活跃在了古典音乐爱好者们的视线里。而作为杨松斯处理德奥系作品也不逊色于其他指挥家的证明，他的勃拉姆斯和贝多芬等人的部分交响曲录音也颇受好评。而目前，杨松斯正着手于和阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团录制**交响曲全集。同时，他与巴伐利亚广播交响乐团也在录制**的部分交响曲。

电话法兰西波尔卡 的资料

2006年维也纳新年音乐会上演奏过：下面是这首曲子的有关解释：EDUARD STAUSS Telephon Polka francaise op.165 电话法兰西波尔卡 上手几句，刻画的还真有拨电话号码的意思。特别的是结尾真的来了"手机铃声"， 杨松斯的手机突然响起来，他幽默的拿出手机却怎么也关不上，直到音乐结束，让人耳目一新。2006年维也纳新年音乐会其它内容欣赏资料也附给你：JOHANN STAUSS II Fruhlingsstimmen Walzer op.410 春之声圆舞曲 赏析本曲是小约翰·施特劳斯 不朽的名作。作为一首圆舞曲，本曲与作者其他的圆舞曲迥然不同，它并不是典型的维也纳圆舞曲体裁，其节奏自由、充满变化，旋律生动而连贯，具有较强的欣赏性，很少用于伴舞，原谱中也没有注明各个段落，另外本曲还带有回旋曲的特征。全曲具有相当高的艺术性，雅俗共赏、经久不衰。曲中生动地描绘了大地回春、冰雪消融、一派生机的景象，宛如一幅色彩浓重的油画，永远保留住了大自然的春色。本曲没有序奏,而是在四小节充沛的引子之后，贯穿全曲的第一主题（降B大调）随之出现,复杂而具有装饰音色彩的旋律给听众一种春意盎然的感觉。紧接着第二主题（F大调）进入,旋律趋于平和,但色彩依然生动；经过重复第一主题之后，优美的第三主题在竖琴的琶音伴奏之下缓缓进入，给人以春水荡漾般的舒畅感；第四主题运用大音程的跳动，显示出无穷无尽的活力；第五和第六主题略带一丝阴暗的色彩，仿佛是在描写春日里偶尔飘来的阴云；第七主题节奏自由,阴郁的气氛一扫而空,旋律又呈示出春天生机盎然的感觉；乐曲的结尾也较为简单，只是重复一遍第一主题之后，利用第一主题的旋律加以变奏，干净利落地结束全曲。JOSEF STAUSS Eingesendet Polka schnell op.240 读者来信快速波尔卡听过慢悠悠的法兰西波尔卡之后，紧接着的一首读者来信快速波尔卡，维也纳爱乐的艺术家们演绎急快的波尔卡舞曲显得太得心应手，游刃有余。无论乐曲如何快，他们的拨拉吹奏都不会被急促赶来的下一个音符所打乱。我觉得在这里是不太能体现出指挥家的个性的，更多的是团队的结晶，很难想象，一个把每个成员都成为音乐家的乐队和谐地组合起来是一件多么困难的事。JOHANN STAUSS II Lob der Frauen Polka mazurka op.315 赞美女人波尔卡玛祖卡 去年的这首曲子似乎是中规中距的演绎。今年扬颂斯的演绎，细节处理得很细微，一些弦乐声部都展现出来。JOHANN STAUSS II Der Zigeunerbaron:Einzug**arsch 入场式进行曲（选自轻歌剧《吉普赛男爵》） 一上来的入场式进行曲，扬颂斯明显放开了许多。下半场 W.A.MOZART The Marriage of Figaro:Overture 歌剧《费加罗的婚礼》序曲 歌剧的序曲用省去发展部的奏鸣曲式写成，营造出一种欢乐的、喜剧的气氛。歌剧《费加罗的婚礼》序曲既有喜剧气氛，又能以它快速的演奏获得较好的演出效果，因而，一些交响乐队经常把它作为音乐会曲目之一。《费加罗的婚礼》是莫扎特于1786年受奥地利皇帝约瑟夫二世之命写成的。歌剧脚本由达·庞蒂根据法国剧作家博马舍的喜剧《费加罗》三部曲的第二部编成。歌剧的主要内容是讲：在17世纪时，西班牙塞维利亚城郊的阿尔玛维瓦伯爵爱上了夫人的侍女苏珊娜。因此，他千方百计地企图破坏苏珊娜和未婚夫--他的男仆费加罗的婚事。后来聪明的费加罗争取到伯爵夫人的帮助，使伯爵的阴谋未能得逞，终于和苏珊娜结成了美满良缘。JOHANN STAUSS II Neue Pizzicato Polka op.449 新拨弦波尔卡 美国人的编舞，简洁洗练的着装，轮廓有致的动作，爵士和歌舞片的风格为传统的维也纳风情带去了一丝新的生命元素，展现在全世界人民眼前的再也不是往日皇宫贵族般的沉迷与奢华。JOHANN STAUSS II Du und Du Walzer op.367 好朋友圆舞曲，选自轻歌剧《蝙蝠》《拨弦波尔卡》和《你和你圆舞曲》，两支配舞的曲子都安排在了下半场，风格却截然不同。《拨弦波尔卡》是由一个美籍编导编舞的，三人舞，类似百老汇的歌舞剧，原来芭蕾也能如此诙谐轻松；《你和你圆舞曲》则是完全古典风格，也继承了新年音乐会配舞的传统，一个有情节的小片断。男主角不清楚，但两段舞的女主角是一个人，有点上年纪了，却依然美丽，功底也好。JOHANN STAUSS II Spanischer Marsch op.433 西班牙进行曲 节奏突破常规、韵律感十足。伴随音乐行进的，打击乐器打点清晰不漏。JOHANN STAUSS II Im Krapfenwald’l Polka francaise op.336 在克拉芬得森林法兰西波尔卡 这是一首机灵、诙谐，极具情趣的慢速波尔卡舞曲。其中使用专用道具模拟的鸟叫声不仅惟妙惟肖，而且还起着上下乐句的连接作用。EDUARD STAUSS Telephon Polka francaise op.165 电话法兰西波尔卡 上手几句，刻画的还真有拨电话号码的意思。特别的是结尾真的来了"手机铃声"， 杨松斯的手机突然响起来，他幽默的拿出手机却怎么也关不上，直到音乐结束，让人耳目一新。JOHANN STAUSS II Lagunen-Walzer op.411 湖泊圆舞曲 扬颂斯的诠释又展现了注重声部和细节的一面。加演 JOHANN STAUSS II Banditen Galopp op.378 强盗加洛普。JOHANN STAUSS II An der schonen blauen Donau Walzer op.314 蓝色多瑙河乐曲由序奏、五个圆舞曲和尾声组成： 序奏开始时，小提琴在A大调上奏出徐缓的震音，好象是多瑙河的水波在轻柔地翻动。在这个背景上，圆号吹奏出这首乐曲最重要的一个动机，它象征着黎明的到来。 第一圆舞曲描写了在蓝色的多瑙河畔，陶醉在大自然中的人们翩翩起舞时的情景。 第二圆舞曲首先在D大调上出现，巧妙而富于变化的第二圆舞曲描写了南阿尔卑斯山下的小姑娘们，穿着鹅绒舞裙在欢快地跳舞；突然乐曲转为降B大调，富于变化的色彩显得格外动人。 第三圆舞曲属于歌唱性的旋律，这段音乐采用了切分节奏，给人以亲切新颖的感觉。 第四圆舞曲在开始时节奏比较自由，琶音上行的旋律美妙得连作曲家本人也很得意，仿佛春意盎然，沁人心脾。 第五圆舞曲是第四圆舞曲音乐情绪的继续和发展，只是转到A大调上。起伏、波浪式的旋律使人联想到在多瑙河上无忧无虑地荡舟时的情景。 接下去的部分，是全曲的**和结尾。乐曲的结尾有两种，一种是合唱型结尾，接在第五圆舞曲之后，很短。另一种是管弦乐曲结尾，较长，依次再现了第三圆舞曲、第四圆舞曲及第一圆舞曲的主题，最后结束在疾风骤雨式的狂欢气氛之中。那湛蓝的河水，如画的风光，村民朴实的舞蹈，美丽动人的传说在欣赏者的脑海里久久不愿离去。蓝色的多瑙河圆舞曲 《蓝色的多瑙河》圆舞曲是约翰·施特劳斯创作的四百多首圆舞曲中最著名的一首，写于1867年。关于约翰·施特劳斯是怎样创作《蓝色的多瑙河》圆舞曲的，是人们感兴趣的事情，于是传说纷纭。有人讲：那天，他忘了带谱纸，于是在自己的衬衫袖子上匆匆记下了这些乐思。他的夫人杰蒂·德雷弗丝是一位歌唱家。她发现丈夫衬衣袖上的乐谱，知道这是他的什么新作，就没有动它。可是，当她有事出门归来时，发现这件写有乐谱的衬衣被仆人当作脏衣服拿去洗了。她不由得一惊，急忙跑出去找。幸好洗衣妇刚刚将衣服丢进洗衣盆里。杰蒂从水中将衬衣捞出。还好，乐谱墨迹还未泡掉。所以，今天，人们能听到这支动人的圆舞曲，真应该感谢杰蒂救谱之功。JOHANN STAUSS I Radetzky-Marsch op.228 拉德茨基进行曲这首曲子由对比鲜明的两部分构成。强劲有力的引子之后是第一部分主题，仿佛让人们看到了一队步兵轻快的走过大街,反复一遍之后，音乐经过一个全乐队齐奏的过渡句，随后出现的是与前面主题相对比的轻柔主题，优美动听音乐最后在反复第一部分的主题后结束。三段体进行曲的首尾主题，由于指挥家需要背离乐团、面向观众，维也纳爱乐的表现似乎略显平淡，而当演奏进行曲的中间段落时，由于乐团全力控制在扬颂斯的手下，我明显感觉乐曲散发出了突破旋律层面的别样光彩。这首乐曲于1848年写成的,编为作品228号,老约翰原本是为拉德茨基将军而作的,但拉德茨基是个铁腕人物,残酷镇压了奥地利民族独立运动,以至老约翰和小约翰都再也不用这乐曲，但《《拉德茨基进行曲》》还是以其脍炙人口的旋律和铿锵有力的节奏征服了广大听众,常被作为管弦交响音乐会的结束曲,连每年的维也纳新年音乐会也用它来压轴。今年的新年音乐会，依然是施特劳斯家族所创作的各类圆舞曲为主角，演奏史上圆舞曲王国缔造者约翰父子的经典之作。今年的曲目与往年有所不同，有很多新的曲目演绎，而且都比较欢快，为配合莫扎特诞生250周年纪年，此次音乐会还特别选择了莫扎特的音乐作品，还插播了维也纳艺术家精彩的芭蕾表演。今年的指挥来自拉脱维亚的指挥家马里斯.杨松斯，他是首次亮相维也纳新年音乐会的指挥台，并率领维也纳爱乐乐团精心演绎施特劳斯家族的传世佳作。瑞斯 ?杨颂斯是当代最杰出指挥家之一。作为卡拉扬以及穆拉文斯基的弟子, 他曾任奥斯陆爱乐乐团首席指挥、匹兹堡交响乐团的音乐总监、伦敦爱乐乐团首席客座指挥职。 去年，他又获得了伦敦皇家爱乐协会的“年度杰出指挥”称号。杨颂斯是一位录制唱片的能手。他做指挥的、与世界各大乐团合作灌录的多部唱片，都是深受行家和乐迷好评的版本。他指挥列宁格勒爱乐乐团录制的肖斯塔科维奇《第七交响曲》赢得了1989年度的荷兰爱迪生大奖；与阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团合作的柏辽兹《幻想交响曲》荣获荷兰的路易斯特大奖；与与奥斯陆爱乐乐团合作录制的德沃夏克《第五交响曲》被评为英国的企鹅唱片奖。杨松斯一上台，全场包以热烈掌声。杨松斯的风格和卡拉杨有几分相似，抑扬顿挫，欢快又充满激情，还出现了几段诙谐的场景，一个是在演绎电话波尔卡的最后，杨松斯的手机突然响起来，他幽默的拿出手机却怎么也关不上，直到音乐结束，嗯，有意思！一个是在演绎强盗圆舞曲的结尾，他又拿出了一只老式**，以枪声结束了音乐……呵呵！最后是在演绎保留曲目蓝色多瑙河的开始，音乐一想起，观众不仅热烈鼓掌，这时音乐却突然停止了，原来是要进行新年致辞，观众发出一阵欢快的笑声……呵呵！相信没有谁没有被大师的幽默和敬业精神所感到！ 最后音乐会在拉德斯基进行曲和观众的掌声中结束……总之，今年的音乐会欢快，幽默，激动人心，和杨松斯精彩的指挥分不开。附：历届维也纳新年音乐会指挥名单1939 Clemens Krauss1941-1945 Clemens Krauss1946-1947 Josef Krips1948-1954 Clemens Krauss1955-1979 Willi Boskovsky1980-1986 Lorin Maazel1987 Herbert von Karajan1988 Claudio Abbado1989 Carlos Kleiber1990 Zubin Mehta1991 Claudio Abbado1992 Carlos Kleiber1993 Riccardo Muti1994 Lorin Maazel1995 Zubin Mehta1996 Lorin Maazel1997 Riccardo Muti1998 Zubin Mehta1999 Lorin Maazel2000 Riccardo Muti2001 Nikolaus Harnoncourt2002 Seiji Ozawa2003 Nikolaus Harnoncourt2004 Riccardo Muti2005 Lorin Maazel2006 Mariss Jans***2007 Zubin Mehta